素质教育改革的全面推进，使学校及教师更加意识到学生综合素质提升的重要性。艺术素养作为综合素质中重要的内容，得到越来越高的重视。音乐是艺术行为中非常重要的分支，其是学生艺术鉴赏能力培养的重压途径。深刻认识体态律动在音乐教学中的积极作用，将其有效运用到小学音乐教学活动中，促进学生艺术素养的提高，提升情感领悟能力，有助于其对音乐的理解，对其今后的发展具有积极意义。

1．体态律动

瑞士音乐教育家、作曲家达尔克罗兹，创造的“体态律动”音乐教育体系中，认为儿童单纯依靠弹奏乐器来感知音乐还不够，应该把音乐情感转化为具体动作、声音以及节奏，结合身体运动，全面感知音乐所表达的情绪情感。其主要特点有以下几个：第一，以身体为乐器，依据音乐的节奏、感情、力度等变化，控制动作幅度和力度，表达乐曲。第二，以动作表现音乐，由印象产生概念，再由音符记录概念。第三，利用身体动作速度的变化，感受并表现音乐情绪。第四，游戏教学，要求学生按规定在听到约定信号的同时，立刻做出反应^［1］。

2．体态律动于小学音乐课堂中应用的现状及意义

体态律动在日常音乐教学活动中的应用情况不容乐观，虽然部分学校已经在音乐课堂中逐步运用体态律动法进行教学，但依然存在较大发展空间。首先，有些学校未能给学生提供合适的场地进行该方面教学；其次，部分教师肢体动作不协调，未能给学生做正确示范；最后，学生对体态律动教学存在本能抗拒心理，未能得到教师有效疏导。

通过上述内容可分析出：体态律动教学可以将音乐知识形象化展示出来。不仅如此，还可以通过体态律动教学，加深学生对音乐的感知与理解，既培养学生的节奏感，又可以使其更好感受音乐所表达的情绪、情感^［2］。

3．体态律动应用于小学音乐教学的有效策略

体态律动应用于音乐课堂的重要意义已经知悉，如何将其更好、更有效地运用到教学当中，是目前要考虑的重点内容，以下是根据教学实际对体态律动应用提出的几点建议，以供读者参考。

3．1　教师做好示范，利用体态律动表现音乐节奏

教师是学生学习的引导者，应该起到良好的示范作用，通过肢体动作展示自己对于音乐的理解，以此提高学生对体态律动方法的兴趣。例如，在音乐的选择、故事的分享以及体态律动的设计方面做好充分准备，课堂上依据音乐特点、空间大小，设计头、手臂以及腰腿等身体部位的动作，适当运用拍手、转身、踏步或者滑行、跳跃等动作表现音乐的节奏。充分利用身体部位及步伐特点，展现律动美感，提升律动艺术性，吸引学生的注意力，提高学习兴趣。教师要充分认识到“学生是学习的主体，教师是学习的引导者”这一教学观念，进而以身作则，起到积极有效的示范作用。

3．2　营造课堂氛围，利用体态律动表达音乐情绪

教师可以通过给学生营造良好的课堂氛围，来提升学生学习积极性。律动的关键时“动起来”，只有通过活跃的课堂氛围，调动起学生积极性使其主动加入到体态律动学习中，才能更好提升自身对音乐的感受能力，体会音乐所表达的情绪。例如，教师可以指导学生通过手臂与腿脚的配合来展现音调和节拍变化。在4/4节拍弱拍表现中，可以通过向上拍一只手来进行；通过一个音调内迅速且连续拍手表现强拍，突出音调重点，来表达音乐情绪。

3．3　给予学生充足空间，利用体态律动加深对音乐的理解，提升创作能力

在教学实践中，教师应该给予学生更多想象空间、表现空间，不要设置特定的标准来限制学生发挥。鼓励学生根据自己对音乐的理解，自行设计肢体动作来表现音乐魅力、音乐内涵。鼓励学生做必要的解说，只要其表达充分且合理即可。例如，学习音乐《木偶兵进行曲》时，教师可以引导学生化被动为主动，发扬探索求知精神，依据自己对音乐风格、音乐内涵的理解，自主设计表现形式，有效利用手脚等协调功能，尽情释放肢体，通过沉浸式体验，加深度音乐的理解，进一步提升创作能力^［3］。

结束语：

综上所述，体态律动对音乐教学的积极影响毋庸置疑，其在音乐教学活动中的有效应用，可以更好培养学生对艺术的鉴赏能力，提升艺术素养。小学音乐教师应该结合学生心理、生理特点，进行针对性指导，以促进学生身心健康发展。同时，在教学活动中，教师还应该善于观察和思考，以寻找更多有助于学生学习的方法应用于教学实践当中，促进学生学习能力提升，帮助学生更好的成长。

参考文献：

[1] 张百姿. 小学音乐教学探析[J]. 魅力中国,2020(38):201.

[2] 胡爽. 小学音乐教学的创新途径探析[J]. 大观,2021(8):166-167.

[3] 王霞,肖涵,温娜. 小学音乐教学中的快乐律动方式[J]. 中外交流,2021,28(2):1476.

文章来源：家庭教育导读杂志2022年2月第2期